Júlia Mota Albuquerque je brazilská umělkyně, jejíž tvorba se zaměřuje na velkoformátové malby a murály. Její pestré, výrazné malby zdobí veřejná prostranství v několika evropských městech, a od roku 2024 je jedno z jejích děl k vidění i v České republice.
Júlia pochází z Brazílie, ale již několik let žije v Berlíně, kam se původně přestěhovala za studiem. „Hrála jsem tenis, díky kterému jsem následně dostala stipendium a měla jsem tak možnost studovat a trénovat ve Spojených státech. Po dokončení školy jsem tak nějak nevěděla, co se sebou, jen jsem věděla, že chci žít v zahraničí. Tak jsem se rozhodla pro Berlín: měla jsem tam kamarády a chtěla jsem pokračovat ve studiu, “ vysvětluje Julia. Svou uměleckou kariéru zahájila ještě v rodné Brazílii během pandemie covidu-19, kdy vytvořila první murály. Předtím se věnovala ilustraci, a to především v oblasti brandingu, reklamy a publikací. Postupně se však stále více zaměřovala na velkoformátové malby, které ji začaly naplňovat natolik, že se od ilustrací odklonila a plně se věnovala právě tvorbě murálů. Kromě toho ráda experimentuje s různými médii, a v její tvorbě se tak vyskytují i graffiti, nebo například tufting, malba na objekty a snad v budoucnu i velké instalace v městských prostorách.
Júlia vždy dbala na to, aby její tvorba ve veřejném prostoru byla legální. Během pandemie oslovovala majitele budov a žádala je o povolení tvořit na jejich zdech. Během pouhých tří měsíců tak namalovala šest velkých murálů, a její vášeň pro tento typ umění se postupně prohlubovala.
„
Chtěla bych, aby žádná mladá sportovkyně neztratila naději a věnovala se tomu, co miluje.
Po přestěhování do Berlína Júlia pokračovala ve studiu na magisterském programu a po jeho úspěšném dokončení se rozhodla věnovat umění naplno. Její první placená zakázka, při níž vytvořila velkou fasádní malbu, jí ukázala, že umění se může stát jejím hlavním zdrojem příjmů. Od té doby se plně soustředí na velkoformátové malby a street art.
Júlia věří, že umění ve veřejném prostoru může nejen zkrášlovat města, ale také otvírat diskuse o důležitých společenských tématech, jako je diverzita, inkluze a sounáležitost. Ráda pracuje s koncepty, které překračují hranice tradičního umění a zapojují místní obyvatele do dialogu s okolním prostředím. Díky zkušenostem z různých zemí – Brazílie, USA a Německa – do svých projektů přináší široký kulturní rozhled a citlivost k lokálním specifikům.
Její díla můžeme najít v různých městech po celém světě, například v belgickém Leuvenu nebo v německých městech Düsseldorf, Frankfurt a Magdeburg. Každé její dílo odráží místní atmosféru, ale zároveň nese univerzální témata, která mohou rezonovat napříč kulturami. Júliina cesta od Brazílie přes Spojené státy až po Německo ukazuje, že umění dokáže překonávat geografické i společenské hranice.
Jedno z jejích posledních děl se nachází i v České republice, konkrétně v Olomouci, kde Júlia v rámci spolupráce se Street Art Festivalem vytvořila pestrobarevnou malbu na ploše basketbalového hřiště. Festival, který tradičně přináší umění přímo do ulic a zpřístupňuje ho široké veřejnosti, v roce 2024 kromě Olomouce zavítal také do Hradce Králové. Olomoucká část festivalu nesla název Beyond the Form a zaměřovala se na příběhy skryté za samotnou tvorbou.
Malba na basketbalovém hřišti v olomoucké městské části Nová Ulice zobrazuje tři dívky hrající různé míčové sporty a čerpá z osobní zkušenosti samotné umělkyně. Když byla Júlia teenagerkou a chtěla závodně hrát tenis, musela čelit mnoha překážkám. Ve městě, kde vyrůstala, nebyla žádná ženská tenisová konkurence, a tak musela soutěžit na mužských turnajích, aby získala body. I když se zpočátku setkávala s odporem, díky vytrvalosti se jí podařilo prorazit a soutěžit mezi muži. „Centrem návrhu jsou tři ženské postavy hrající tři různé sporty. Toto téma jsem zvolila, protože sport – včetně tenisu – je v Brazílii často vnímán jako mužská záležitost. Chtěla jsem tak podpořit ženy a dívky, aby se nevzdávaly a šly si za svým," doplňuje Júlia.
Její osobní zkušenosti s bojem s překážkami a touhou uspět se odrážejí i v jejím umění. Díky stipendiu měla možnost studovat a trénovat ve Spojených státech, což jí otevřelo nové příležitosti. Tuto životní zkušenost přetavila do svého současného díla, jehož hlavním poselstvím je podpora mladých sportovkyň, které by neměly ztrácet naději a měly by jít za svými sny, i když narazí na překážky. „Chtěla bych, aby žádná mladá sportovkyně neztratila naději a věnovala se tomu, co miluje,“ říká Júlia, která svým dílem na olomouckém hřišti toto poselství zhmotňuje.
Tématu sportu se ve své tvorbě věnovala i v minulosti, například v sérii ilustrací nazvané Women in sports. Toto téma v ní stále rezonuje, jak sama popisuje na svém webu: „Série mých ilustrací zobrazuje silné ženy ve sportu. Jako někdo, kdo vyrůstal jako dívka v prostředí silně ovládaném muži, mě opravdu těší pracovat na něčem, co přináší ženským tělům – zejména černým a hnědým ženám – větší zastoupení a prostor v médiích.“
Júlia Mota Albuquerque
Žije v Berlíně, ale už považovala za domov tři země – Brazílii, USA a Německo. Pochází z velkého města Belo Horizonte na jihovýchodě Brazílie. Její práce sahá od digitálních ilustrací pro branding, publikace a reklamu až po velkoformátové murály a instalace. Ráda pracuje s tématy diverzity, inkluze a sounáležitosti. V současnosti si nejvíce cení projektů, které jí umožňují umístit svou tvorbu do veřejných a městských prostor, obzvlášť když mohou být prospěšné místním komunitám prostřednictvím přístupného umění. Obecně ji velmi zajímají fyzické prostory a rušná města – myslí si, že právě tento zájem v ní probudil lásku ke street artu. Je hrdou absolventkou SCAD a UE Germany. Je také pyšná na to, že během studia na SCAD získala stipendium díky hře tenisu za ženský tenisový tým.
>>> Instagram umělkyně.
Basketbalová hřiště jsou inspirací umělcům po celém světě, podívejte se na náš HOT VÝBĚR.
