Téměř sedmdesátiletý umělec Jeff Koons platí dnes za jednoho z nejslavnějších současných amerických tvůrců. Pokračovatel pop artové tradice, jehož zájem se soustředí na člověka v konzumní společnosti, je známý díky svým křiklavým sochám banálních věcí a zvířat z nafukovacích balonků. Do širokého povědomí se poprvé dostal v roce 1981, kdy do prosklené vitríny umístil tři vysavače a jeden mycí stroj. Svými readymades z počátku kariéry a v pozdějších letech designovými návrhy přispěl nemalým dílem i do sportovního odvětví ve spolupráci s takovými výrobci, jako je Nike, Burton nebo BMW.
Basketbal: Rovnováha a sociální začlenění
Na své úplně první samostatné výstavě v roce 1985 v newyorské galerii International With Monuments v East Village představil Jeff Koons sérii svých sportovních readymades objektů s názvem Equilibrium neboli Rovnováha. První náčrt realizoval již v roce 1983. Do skleněných vitrín podepřených černými kovovými podstavci a naplněných v různém množství destilovanou vodou, umístil basketbalové míče. Vitríny byly vyráběny ve třech velikostech a pojaly jeden, dva nebo tři balony. V průběhu práce se Koons dokonce radil s odborníky, aby docílil toho, že ponořené míče zůstanou nepohnutě ve stále stejné poloze a nepotopí se.
V díle Total Equilibrium Tanks je například vitrína zcela naplněna destilovanou vodou s malým množstvím chloridu sodného, ve druhé verzi nazvané Two Ball 50/50 Tanks je nádrž naplněna jen z poloviny a horní část míče tedy plave nad vodou. Koons nazval tento stav rovnováhy za „konečný“, jakýsi pozastavený okamžik odpočinku.
.jpg)
Součástí výstavy byly také plakáty se sportovní tematikou, které v roce 1985 Koons zakoupil od značky Nike a následně je použil jako své vlastní. Plakáty zobrazují americké basketbalové hvězdy v teniskách Nike a dalším sportovním oblečení, kteří jsou obklopeni basketbalovými míči.
.jpg)
Koons basketbalisty na plakátu srovnává s umělci. Daří se mu zachytit vzrůstající fenomén sportovce jako popové hvězdy, zároveň je to jeden z prvních příkladů, později pro Koonse příznačný, kdy výrobek popkultury využívá jako sociální komentář. Basketbal se stal nástrojem sociální mobility jiných etnických skupin, podobně jako ve světě „bílých“ funguje umění. Jeff Koons naráží na sílu reklamního průmyslu, který s tímto snem manipuluje a využívá ho na populárních plakátech Nike z 80. let.
Auta: Art Car a komiks
Německá automobilová značka BMW začala v roce 1975 vyrábět vlastní kolekci sportovních aut Art Car, jejímž cílem je mimo jiné podpořit umělce. Na každé auto ze série byl použit odlišný typ BMW a jeho zpracováním byl pověřen pokaždé jiný umělec. Autorem prvního modelu se stal americký autor Alexander Calder, který pro BMW 3.0 CSL vytvořil červeno-modro-žlutý design a šlo o jeden z jeho posledních uměleckých projektů. Auta z této série byla pravidelnými účastníky slavného závodu 24 hodin Le Mans, který má ukázat inovativní technická řešení vozů, otestovat jejich spolehlivost a kvalitu.
.jpg)
Mezi dalšími umělci, kteří do této série přispěli, jsou například Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Frank Stella, David Hockney, Robert Rauschenberg, Jenny Holzer nebo Olafur Eliasson. V roce 2010 se k těmto ikonám připojil i Jeff Koons a v pořadí sedmnácté sportovní BMW ze série Art Car představil v únoru téhož roku před pařížským Centre Pompidou. Výsledná podoba modelu BMW M3GT2 má evokovat sílu, pohyb a tryskající energii. Stříbrný interiér spolu s pestrým vnějším designem dodávají tomuto modelu dynamický vzhled, i když stojí na místě. Koons chtěl, aby vůz působí velkolepě, ale zároveň minimalisticky.
Na spolupráci s BMW navázal Koons na začátku letošního roku, kdy byla představena limitovaná série vozů BMW M850i x Drive Gran Coupe nazvaná The 8 X Jeff Koons. Na rozdíl od předchozího vozidla z řady Art Car nejde v tomto případě pouze o výstavní kousek, ale o limitovanou sběratelskou edici. Vyrobeno bylo celkem 99 kusů. Ke každému z nich je přiložen certifikát podepsaný Koonsem, který také navrhl obálku příručky pro řidiče. Jeden model vydražila byl letos v dubnu vydražen Aukční síní Christie's v New Yorku na podporu Mezinárodního centra pro pohřešované a zneužívané děti (ICMEC).
Modrou karoserii se žlutými nárazníky doplnil Koons komiksovými symboly – na zadních dveřích například výrazným nápisem POP. Vnitřek auta je čalouněn vínovou kůží, červeno-modré sedačky pak evokují oblek Spider Mana.
„Spolupráce s BMW mě opravdu bavila,“ uvádí Koons. „Nejenže se snaží vyrábět kvalitní vozy, zajímají je také nové přístupy a oslovují lidi z kreativních oborů, aby získávali stále nové představy o tom, jak produkt může vypadat.“
LEGO
V roce 2010 vytvořili umělci John Cake a Darren Neave Jeffa Koonse spolu s basketbalovými míči jako jednu z postaviček lega. V sérii ztvárňující ikonická umělecká díla se objevil mimo jiné také Salvador Dalí nebo Damien Hirst.
Snowboard: Platón a transcendence
The Philosopher neboli Filozof je název další sportovní edice, na které se v letech 2014 až 2016 Jeff Koons podílel. Tentokrát s nikým menším než Jakem Burtonem, zakladatelem společnosti Burton.
K lásce ke snowboardingu přivedly Jeffa Koonse jeho děti. Tomuto sportu náslendě podlehl a zážitek z jízdy přirovnával k pocitu jednoty a transcendence. I z toho důvodu nese jím vytvořený model název odkazující na Platónovu alegorii o jeskyni. Do vizuální podoby snowboardu zakomponoval Koons obraz mladého filozofa spolu se symboly znázorňujícími platónská tělesa. Na realizaci byla použita největší fóliová razítka, která kdy byla jako součást grafiky snowboardu vyrobena. Jak je pro Koonse příznačné, proces výroby byl velmi technicky náročný a jeho realizace trvala dva roky. Zatímco Koons vytvořil design, Burton měl na starosti technické parametry. Oba pak testovaly jednotlivé prototypy.
Edice byla vyrobena ručně v centrále Burtonu ve Vermontu ve skromném počtu pouhých 50 kusů. veškerý výtěžek z prodeje modelu The Philosopher šel ve prospěch charitativní organizace The Chill Foundation, kterou založili Jake a Donna Carpenterovi a která podporuje mládež bez dostatečného zázemí k provozování boardových sportů.
Balet
Jedním z posledních sportovních projektů je téměř 14 metrů vysoká nafukovací socha sedící baletky, kterou Jeff Koons umístil v roce 2017 před Rockefellerovým centrem v New Yorku. Díky svému povrchu odráží podobu kolemjdoucích a má představovat moderní obraz Venuše.
Jeff Koons se narodil 21. ledna 1955 v Yorku v Pensylvánii. Studoval umění a design na Maryland Institute College of Art v Baltimoru a na School of the Art Institute v Chicagu. V druhé polovině sedmdesátých let přesídlil do New Yorku, kde dosud žije a působí. V průběhu osmdesátých let začal být Jeff Koons uznávaným výtvarníkem, úspěšně pronikl na trh se současným uměním díly vycházejícími z pop artu, readymades a konceptuálního umění. Dnes je považován za jednoho z nejslavnějších a nejdražších současných autorů, pracuje ve velkých formátech, často spolu se skupinou svých asistentů a jeho díla se záměrně pohybují na hraně kýče.
